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[Fotografía: Grupo Atrezzo]

Alejo Juárez tiene 30 años y es creativo de Oxford. ¿Su doble vida? Meterse en la piel de un artista en busca de libertad.

Alejo no sólo tiene una doble vida, sino que se da el lujo de vivir muchas más. Este personaje multifacético nos recibió en su casa, una especie de museo de música y pintura, para mostrarnos ese mundo que vive en total libertad y que está muy lejos del trabajo diario. “Fuera de la agencia siento que hago más creatividad al no estar presionado por las limitaciones de una empresa. No hay jefes ni clientes que le tengan miedo a la altura con la que volás”, cuenta el creativo.

Sus pinturas, dibujos, cuentos o la música que hace con el sintetizador en Bajale al Magenta (su banda) son un fiel reflejo de la libertad con la que crea. Él sólo logra disfrutar de la creatividad cuando es espontánea y sincera. “Tengo una libertad absoluta en mi doble vida. Ahí encuentro verdades que son mías. Existen en mi cabeza, en mi espíritu, en mi alma y nadie puede decirme nada”.

Siendo autodidacta desde que tuvo por primera vez un lápiz y una hoja, nos asegura que no tiene un estilo definido ni una temática, y que es muy ecléctico en ese sentido. “Mis dibujos tienen una desprolijidad que los hace diferentes, y es ahí cuando se nota mi libertad. Esa perfecta imperfección me encanta”.

Alejo va mutando creativamente con el tiempo, y tiene la capacidad de expresar lo que siente en cualquier soporte. Claramente, su don no es sólo poder crear cosas extraordinarias, sino también ser libre y espontáneo con cada acorde, trazo o pincelada que se le antoje dar.

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[Fotografía: Grupo Atrezzo]

Luisa Ahumada tiene 25 años y estudió Comunicación Institucional en la Blas Pascal. ¿Su doble vida? Escribir para ella y para quien se anime a leerla.

Tiene una mirada inquietante y, a la vez, una serenidad especial al hablar. Mitad ternura y mitad misterio. Así es Luisa, un alma cargada de sensibilidad que crea mundos a partir de las palabras para convivir con ella misma y con los demás. “Escribo en soledad, generalmente de noche. Armo un escenario con té de tilo o mate y un par de cigarrillos”, cuenta.

Admite ser una persona muy estructurada y organizada que sólo al escribir logra alejarse para inventar otras realidades y vivirlas con total libertad. “Escribir, para mí, es hacer catarsis, es ser libre, y manifestar esa libertad en papel me hace enteramente feliz. En la literatura encuentro una forma de vivir. Las palabras son mi vida, mi oxígeno. Con ellas me defiendo del mundo real, del cotidiano. Escribo con el alma, y por vivirlo tan libremente no puedo encasillarme en un género o un estilo”.

Lejos de esconder lo que escribe, editó su primer libro, Ciclotimias, como una forma de legitimarse frente a su mundo y al de los otros. Tanto el libro como el blog llevan ese nombre porque sus textos oscilan como un péndulo entre los extremos de la depresión y de la hipomanía, entre la tristeza y la felicidad. Estados a los que llegamos casi a diario.

La doble vida de Luisa cabe en una habitación a oscuras y frente a un monitor, donde sólo se escucha el ruido de sus manos sobre el teclado. Único ruido que construye y que, simplemente, ama.

Madrugada de mayo

Dos de la madrugada
Otra vez té de tilo y diez cigarrillos
Contaminación diaria dosificada
Retumban sus palabras de amor
Imágenes del contorno de su cuerpo
Penumbras, de esa noche y de esta
Agendas cotidianas extendidas
Estirar el tiempo es la consigna
Suena con amplificadores
Tantos sueños me quitan el sueño
Tantos miedos bajo mi cama esta noche
Duendes que aparecen y bailan
Recuerdos y porvenires
Extraño a mamá acariciándome
Extraño la inocencia perversa
De una infancia que se aleja
Con cada alarma del despertador
Ciclos y etapas, escaleras adelantadas
Me calzo los zancos para alcanzarlas.
Miro alrededor, no hay más refugio que yo.
Frío invernal y soledad nostálgica.
Ahora somos tres.

Buzón vacío

Anoche te picó la soledad.
Llamaste y no atendí.
A mí ya me había matado.

Mirá más trabajos de Luisa en: luisaahumada.blogspot.com/

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¿Qué hay detrás de un nombre, de un profesional, de un personaje de la comunicación? ¿Qué hace cuando no trabaja? Te mostramos la “otra cara” de los comunicadores de Córdoba.

Toni tiene 37 años y actualmente es director general creativo de la agencia Rombo Velox. ¿Su doble vida? Escribe cuentos policiales negros.

Cuando hablamos de Toni Curtino estamos hablando de Gabriel Curtino. Ni Antonio, ni Anthony… Gabriel, un tipo que cree en la creatividad como la base para hacer cosas diferentes, para no aburrirse. Toni está metido en la publicidad, sabe con qué está jugando. Tiene un perfil muy alto por la profesión, pero asegura que más allá de la agencia hay una vida súper rica. “Está el hecho de escribir, de hacer música, están los afectos, los proyectos (como mi casa propia), están los viajes, la cocina”, cuenta el creativo.

Toni, más allá de ser la cara visible de Rombo, es una persona que ama escribir. Pero no cualquier género, escribe cuentos policiales negros, retorcidos, turbulentos, tortuosos y llenos de suspenso: “No es una cuestión de represión, todavía no maté a nadie, al menos yo no me enteré. No he tenido tragedias en mi vida como para justificar lo que escribo, a diferencia de los grandes escritores de policiales negros. Creo que no hay que analizarlo mucho, es parte de un gusto, de un género que me gusta mucho. Me atrapa la idea de cómo una mente retorcida puede llegar a terminar en una historia”.

Los cuentos que escribe Toni son cortos y no hay un personaje frecuente en ellos. Javier Boiero siempre le decía que la publicidad había matado a un buen novelista al tener que pensar todo el tiempo en historias que deban resolverse en menos de cuarenta segundos. “Escribir para mí es una actividad muy necesaria porque me ayuda a canalizar un montón de cosas, de sentimientos. Me gusta porque muchas veces son reminiscencias de cosas que leo, que me pasaron, y también de cosas que no me gustaron”.

Toni también encuentra en la música y en la cocina una fuente inagotable de creatividad. “Me gusta tocar la guitarra, no quiere decir que lo haga bien. Toco cuando siento. Tengo muchas canciones escritas con las cuales soy muy egoísta, me da mucha vergüenza mostrarlas, porque es mucho más personal”, cuenta Curtino. Por otra parte, confiesa que hizo cocina sólo porque pensó que no tenía nada que ver con la creatividad. Finalmente, terminó estudiando dos años y considera la cocina como algo adorable, como un verdadero acto creativo

A sus 37 años, Toni asegura tener el mismo fuego que cuando arrancó, a los 19, en la publicidad. “Un poco más cansado”, pero con las mismas ganas, la misma pasión. Él afirma que nadie le regaló nada y que al mirar para atrás se siente orgulloso de haber trabajado de muy chico, de haber logrado tener un nombre y de haber colaborado con el crecimiento de la publicidad en Córdoba. En fin, simplemente orgulloso de no haberse detenido nunca.

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Prefacio y comienzo del cuento “Rojo Prime Time”

“Cuéntame tu deseo más negro. Ese que ocultas celosamente tras las sombras de tu pensamiento. Cuando barajas bronca, venganza, impotencia y repartes nada. Sólo piensa. Un segundo sobra. Un segundo que jamás vendrá a pedirte permiso y mucho menos sentarse a medir las consecuencias. Cuéntame tu deseo más negro. Quizás hoy sea tu día de suerte. Quizás.”

Suelen hablar de la oscuridad como el estado ideal para parir los sentimientos más negros. Esos sentimientos que nacen mudos, amorfos e incoherentes.

¿Será el manto que mejor cobija las penas? Vaya uno a saber.

Pero sí quedaba claro que ese espacio era el territorio predilecto de Samuel Otis Spector; el alimento balanceado que engordaba su estómago y su insaciable ego.

El Señor S.O.S. -como le gustaba presentarse- fue el periodista estrella del poderosísimo Canal 14. Conducía desde hacía dos décadas “CULPABLES”, el programa con más alto índice de toda la cadena.

Especializado en criminología, había relatado, investigado y llevado a la pantalla los más horrendos e incomprensibles homicidios del país.

Mil veces se había jactado de que gracias a sus “ayudas”, el FBI logró atrapar a “Baby Handsaw”. El diminuto y escurridizo Asesino de la Sierra que, al día de su arresto, llevaba más de 35 víctimas. 13 de ellas, niños. Su postre preferido.

Y Spector tenía razón.

Sus vínculos con la Policía eran infalibles. Se peleaban para notificarlo sobre los delitos que se producían y él los recompensaba nombrándolos en su programa o presionando a algún político de turno para que repartiera condecoraciones.

De todas maneras, sus días de gloria habían pasado a la historia.

Su secretaria golpeó, temerosamente suave, la puerta de la oficina.

Ya había derramado el café. Sabía que la cosa no venía bien.

- Permiso, Sr. Spector.

- Pase, Srta. Mells. ¿Dígame? -la inquirió mirándola fijamente a los ojos-

¿Cuántas veces derramó el café, antes de entrar?

Ella lo presentía, y cada vez estaba más segura de que él podía oler su miedo a la distancia. Cualidad que sólo algunos monstruos poseían, pensó.

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Los estudiantes de las carreras relacionadas con la comunicación, los futuros profesionales, también participan en Circuz, para contarnos qué hay detrás del alumno que pasa horas y horas en la facultad.

Emma tiene 21 años y está cursando el último año de la Licenciatura en Diseño Gráfico en la UE Siglo 21. ¿Su doble vida? Ama dibujar y pintar.

Emma nació en Buenos Aires y a los dos años se fue a vivir a Uruguay con su familia. Hace seis años se mudaron a La Cumbre, donde ella suele ir los fines de semana mientras estudia diseño gráfico en nuestra ciudad.

Emma es una apasionada por el arte. Le encanta dibujar, pintar, ilustrar, en fin… crear. Ella se crió en el seno de una familia donde se respiraba arte todo el tiempo y donde las visitas a los museos, a las exposiciones, a charlas sobre arte eran algo casi cotidiano.

Emma confiesa que hace tres años estaba convencida de que quería ser diseñadora gráfica, que quería dedicarse plenamente a eso. Pero ahora se está inclinando por la ilustración y por la animación. Su meta última (quizás un tanto inalcanzable, admite) sería trabajar para Pixar y poder desarrollar ahí su veta artística.

“No tengo un estilo definido todavía porque me gusta dibujar de todo, desde lo realista hasta lo abstracto, obviamente uno lo va madurando con la experiencia. Me influyen muchos estilos artísticos, pero nunca me até a uno solo”, cuenta Emma mientras pasa las hojas de su bitácora. “Me gusta pasear, ver las vidrieras, así es cómo me voy llenando de ideas”. A pesar de que la casa de sus papás en La Cumbre es un escenario que inspira mucho, Emma dice que los recorridos que hace en la ciudad la motivan mucho más.

Una buena parte de sus dibujos tienen una gran dosis de fantasía, y eso se debe a su fanatismo desde muy chica por las películas de dibujos animados de Disney y de Pixar. Además le atrae mucho la mitología, por eso es que podemos ver en sus ilustraciones unicornios, hadas o diosas. “No creo que tenga que ver con una forma de encarar la vida ni de que crea que en realidad existen, pasa más que todo por una cuestión de gustos”.

Emma nunca fue a clases de dibujo ni de pintura, su única maestra fue su mamá, que a los 2 años le dio un papel y un lápiz y fue ahí cuando empezó todo. Lejos de ser una diseñadora más, la estudiante elegida para este Doble Vida afirma que nunca va a quedarse de brazos cruzados y que pretende ir armando, de a poco, su propio camino.

Los dibujos de Emma

Para ver más de sus trabajos ingresá en su blog.